“How We Can Do Better” adalah kolom baru yang mengulas berbagai sektor dan cara meningkatkannya. Di episode kali ini kita akan membahas tentang kritik film di Indonesia.

“Kami berharap pembicaraan ini tidak berubah menjadi sesuatu yang beracun dan negatif,” kata Joko Anwar, salah satu sineas terkemuka Indonesia saat membuka diskusi antara sineas dan kritikus film melalui Twitter Space, fitur live audio media sosial, pada 3 Agustus. . 20. Peringatan ini tampaknya diperlukan; Harus ada penangkal konflik terbaru antara pembuat film negara, kritikus dan penonton bioskop.

Pertunangan dimulai dengan penerimaan yang buruk untuk film terbaru Tommy, dokter dan musisi menjadi pembuat film. selesai (selesai), yang dikritik oleh masyarakat umum (ratingnya di database film IMDb adalah 4,6 dari 10 bintang). Penghinaan publik tidak hanya ditujukan pada kualitas artistik film tetapi juga “nada seksual”-nya, seperti yang dikatakan oleh salah satu pengulas IMDb.

Tetapi hal lain yang menambah bahan bakar ke api adalah pernyataan defensif Tombe selama sesi langsung Instagram dengan penggemar, di mana ia mengklaim bahwa “tidak semua orang mungkin memiliki pengetahuan untuk memahami film.” Hal ini menunjukkan bahwa ia tidak dapat menerima argumen bahwa filmnya mungkin mengandung narasi seksis.

Penonton film dengan senang hati memperhitungkan mereka ketika Tombi dan penulis skenarionya Imam Darto bergabung dalam diskusi tentang film mereka di ruang berbeda di Twitter pada 19 Agustus, yang menyebabkan reaksi yang lebih besar lagi.

“Lihat catatan saya, tidakkah Anda melihat saya sebagai seseorang yang berbicara terus terang dan tenang?” kata Tompi dalam panggilan WhatsApp dengan Jakarta Post Pada tanggal 25 Agustus.

Berakhir: Film penyanyi Tumbe “Selesay” (Ended) telah menghadapi kritik atas apa yang dianggap sebagai konten seksis. (JP/Nedi Putra AW)

Berpegang pada pernyataannya, dia menambahkan: “Untuk mengkritik dengan benar, seseorang membutuhkan pengetahuan ilmiah tertentu.” “Jika sinematografer mengkritik sinematografi film saya, tentu saya akan mendengarkannya.”

Di sinilah pembuat film lain berbagi dan juga memikirkan pertanyaan serupa di ruang Twitter Joko keesokan harinya: Bagaimana seharusnya pembuat film menangani atau menanggapi kritik?

Pentingnya kritik

“Peran kritikus sangat banyak,” kata kritikus film senior Eric Sasono Surat Pada 26 Agustus. “Bisa mulai dari aspek teknis, seperti editing dan akting, dari estetika, seperti mengapa film ini digunakan hitam putih, hingga diskusi tentang ‘judul’, seperti apa yang ingin dikatakan oleh pembuat film, dan apakah itu akurat. dalam konteks situasi saat ini.”

“atau [there may even be] Kritik sosial dan politik yang meminjam dari narasi film tertentu untuk membuka debat publik, seperti berbicara tentang hak asasi manusia melalui drama Korea.” [criticism’s] Jangkauannya hampir tidak terbatas.”

Galeh Pramodetto, salah satu pendiri komunitas film dan situs review Mania Cinema, menilai kritik terhadap film Indonesia seringkali diremehkan. dia bilang Surat Pada tanggal 27 Agustus, ia menambahkan, “Saya harap kritik dilihat lebih dari sekadar bagian dari pemasaran sebuah film.”

Kekhawatirannya sama sekali tidak berdasar. Pada tahun 2019, saluran YouTube ulasan film Cine Crib menerima banyak ancaman dan bahkan surat penghentian produksi dari rumah produksi karena memberikan ulasan buruk untuk film-filmnya. daerah mereka? Komentar buruk Cine Crib telah merugikan industri film Indonesia.

Namun, film-film yang dikritik oleh Cine Crib masih menarik jutaan penonton. lari bijaksana, selesai Ini juga menghasilkan keuntungan yang baik dan telah mengumpulkan lebih dari 100.000 penayangan di layanan IPTV Indonesia Bioskop Online, meskipun penerimaannya negatif.

Jika bukan kritik yang menentukan sukses atau tidaknya sebuah film di box office, lalu apa tujuannya?

Eric percaya bahwa selain sebagai bentuk pengakuan dan literasi, kritik film juga dapat membantu industri menjadi dewasa, atau “sebuah upaya untuk membangun standar industri”, seperti yang ia tulis di ruang Twitter Joko. Ia mengatakan semua kritik hanya bisa datang dari tempat yang mencintai industri film di tanah air itu sendiri, dengan harapan produknya secara bertahap akan menjadi lebih baik. Bahkan Tombe sebelum ini.

“Bagi yang menganggap film saya jelek, buatlah standar minimal, agar ketika dicari atau dibuat nanti tidak seburuk yang dibayangkan. [mine]’ kata Tumbi Surat.

Yang mana yang valid?

Dari alasan Tombi tentang hype negatif filmnya hingga pengalaman pembuat film Indonesia lainnya yang telah menerima ulasan buruk, banyak dari ratapan mereka bergantung pada apa yang disebut “demokratisasi” kritik film, era saat ini dan modern di mana produksi, distribusi dan akses ke kritik film lebih mudah, sebagian berkat Great to the Internet.

“Terkadang demokrasi ini membuat banyak hal menjadi instan,” kata produser Meiske Taurisia di ruang Twitter Joko. Sampai film pemenang penghargaan festival terakhirnya, yang didasarkan pada novel karya Eka Kurniawan Balas dendam adalah milikku, yang lain membayar tunaiDisutradarai oleh Edwin, tak luput dari ulasan buruk. Dia menyesali kenyataan bahwa ulasan kurang seperti kritik daripada “tanggapan awal”.

Ruang diskusi: Masyarakat berpartisipasi dalam webinar kritik dengan Raksa Santana dari media online Indonesia untuk kajian dan kritik film, Cinema Poetica, pada 9 April. (Cinema Poetica / Courtesy of Galih Pramudito)

“Untuk menulis sesuatu, seseorang perlu mempraktikkan apa yang mereka pikirkan sejak awal, kan?” Dia mengatakan mengacu pada pentingnya waktu dalam kritik.

Apa yang mengganggu Jenna S. Noir, seorang penulis skenario terkemuka Indonesia, mengatakan bahwa media sosial seringkali menjadi tempat para “kritikus” yang mencari perhatian. Yang lain setuju, mengklaim bahwa terkadang ruang virtual hanya diisi oleh penggemar film yang memamerkan pengetahuan mendalam mereka tentang film; Semakin misterius rasanya, semakin baik.

Namun mengingat lanskap retorika film yang berubah, bagi Eric, fenomena ini akan selalu ada, suka atau tidak suka. Beberapa meningkatkan pengetahuan sinematik mereka secara online, dan beberapa juga meningkatkan selera mereka pada orang lain. “Apa yang bisa kamu lakukan? Pergi saja [some of them] Dia mengatakan di Twitter Space.

Goku setuju, sambil berharap akan ada pertumbuhan dalam cara berekspresinya. “Langsung, [the film discourse scene on social media] Mungkin sedikit bising, tapi saya pikir ini akan menjadi lebih baik,” katanya dalam sesi Twitter Space.

Posisi baru di kedua sisi

Jadi inti dari ruang Joko di Twitter adalah pernyataan bahwa kritikus film dan pembuat film Indonesia adalah dua sisi dari mata uang yang sama, oleh karena itu perlu untuk lebih memahami satu sama lain.

“Seorang kritikus adalah seseorang yang memulai percakapan, bukan seseorang yang menjaga gerbang,” kata Lizabuna Rahman, editor katalog film, di Twitter Space. Dalam hal kontroversi etika yang dapat memprovokasi perdebatan seperti tentang Telek Dan selesaiKritikus, katanya, “perlu juga memiliki moral dan bersiap untuk memulai perdebatan tentang bidang moral ini.”

Sementara itu, pembuat film harus “lebih selektif dalam memilih ulasan mana yang akan dibahas,” kata aktor dan sutradara film Paul Agusta. “Mencari kritikus untuk bertahan itu seperti mencari pasangan,” katanya.

Namun bukan berarti pembuat film bisa mengabaikan apa yang penonton pikirkan tentang karya mereka. “Saya pikir penting untuk melihat bahwa penggemar film di media sosial bukan hanya konsumen; Alia Chouled, seorang mahasiswa film dan pembuat film terkenal di masyarakat, mengatakan kepada Surat.

Alia percaya bahwa resepsi film Tomby hanya memamerkan apa yang selalu ada di komunitas film. “Menurut saya, bidang kritik film di media sosial tidak berubah dalam hal penonton mengkritik isu-isu yang disajikan dalam film tersebut,” ujarnya.

“Orang-orang juga mulai sadar dan tertarik dengan wacana feminis berkat industri film,” katanya, mencatat bahwa kampanye seperti #SinemaGakHarusToxic (Bioskop Tidak Harus Beracun) diciptakan untuk memerangi pelecehan seksual di komunitas film, atau Asosiasi Cendekiawan Film Indonesia (KAFEIN) melakukan penelitian tahun lalu yang menunjukkan industri film Indonesia tidak ramah seks.

Pada akhirnya, semakin banyak percakapan dan surat yang muncul, semakin banyak orang yang penasaran dan tertarik untuk mempelajari materi dan film itu sendiri.

Shinta Aprilia, kepala sastra Inggris berusia 22 tahun yang tidak terlalu mengikuti rilis film Indonesia, beralih ke apa yang sedang dibicarakan di media sosial untuk memutuskan apa yang harus ditonton.

“Saya bisa dianggap sebagai seseorang yang menonton sesuatu yang saya tahu tidak akan saya sukai,” akunya.

“Jadi, kalau ada adu mulut tentang sebuah film, saya akan menontonnya. Tapi itu juga tergantung pada bagaimana pidatonya, apakah film itu layak saya hina atau puji?” tambahnya, membuktikan bahwa penonton selalu berperan dalam menilai film.